Džiazo muzikos koncertas

Kasmet kartu su pavasariu į mūsų, Kauno 1-ąją muzikos mokyklą, atkeliauja džiazas. Tiesa, tai pradedančių, jaunųjų muzikuojančių atlikėjų džiazas. Kai kuriems tai tik pirmieji, nedrąsūs bandymai. Tačiau kartu tai ir galimybė pamilti šią nuostabią, spalvingą muziką, kuri, kaip sako aktorė Nijolė Narmontaitė, „atlaisvina mintis, duoda laisvę ir įkvepia kurti”.

Džiazo stiliaus muzika susiformavo XIX a. pabaigoje – XX a. pradžioje, Amerikoje. Pirmiausia ji skambėjo afroamerikiečių orkestrų repertuare, bet labai greitai išpopuliarėjo visame Amerikos žemyne, o vėliau ir pasaulyje. Dabar tai vienas populiariausių muzikinių žanrų. Sunku surasti žmogų, abejingą džiazo muzikai.

Šis tradiciniu tapęs džiazo muzikos koncertas kiek kitoks nei įprasta. Džiazas skamba ne mokyklos koncertų salėje – džiazo muzikos garsais džiaugiamės ir gera nuotaika dalinamės virtualioje erdvėje.

Skaityti toliau

Koncertas “Muzikuokime šeimoje”

Muzikuojanti šeima – darni šeima, darni šeima – stipri valstybė. Muzikuojančioje šeimoje darna – savaime suprantamas dalykas, nes muzikuoti nedarniai – neįmanoma. Gilesniam žmogiškumo pajautimui ir supratimui tikrai didžiulės reikšmės turi muzika. Muzikavimas šeimoje suteikia galimybę bendrame kūrybiniame procese įtvirtinti savivertę, stiprina šeimyninius saitus, skiepija kultūringo laisvalaikio tradicijų puoselėjimą.

Šeima, mokykla ir muzika – puikus trio, kuris tikrai padeda įveikti pandemijos ir karantino sunkumus. Tradiciniame, bet virtualiame „Muzikuokime šeimoje“ koncerte šiemet DALYVAUJA NET 52 ANSAMBLIAI! JUOS ĮKVĖPĖ 39 MOKYTOJAI!

Koncerte girdėsime ansamblius šešiomis ir keturiomis rankomis fortepijonu, fleitas, smuikus, saksofoną, birbynių trio, violončelę, gitarų duetą, akordeonų duetą, kvartetą gitarai, smuikui, fortepijonui ir trikampiui. Savo partiją atlieka netgi šuo Biksas!

Skaityti toliau

M. Vaitkus ir J. Jakelis groja N. Hess

Britų kompozitoriaus Nigel Hess (g. 1953) kūrybą sudaro muzika kino filmams, teatro spektakliams, baletui, televizijai, pučiamųjų ansambliams. Vieni žymiausių kūrinių: muzika filmui „Ladies in Lavender“ (2004); muzika baletui, kuris buvo užsakytas ir pristatytas Didžiosios Britanijos Nacionalinio jaunimo baleto, remiantis 1980 metais Velso princo Čarlzo parašyta knyga vaikams „The Old Man of Lochnagar“; „Kalėdų uvertiūra“, kurios premjera įvyko 2007 metais Royal Albert Hall’e, atliekant Karališkosios filharmonijos orkestrui, ir, be abejonės, garsusis koncertas fortepijonui su orkestru, sukurtas pagal išties neeilinį prašymą. Už šį kūrinį britų klasikos apdovanojimuose N. Hess buvo nominuotas metų kompozitoriumi.

Nigel Hess koncertas fortepijonui ir orkestrui buvo užsakytas Velso princo Čarlzo su dedikacija jo močiutei Karalienei Elžbietai Motinai atminti, mirusiai 2002-aisiais, sulaukus 101 metų. Kaip teigė princas, šis kūrinys turėtų būti „…kažkas, kas galbūt patiktų pačiai Karalienei Motinai“. Koncerto premjera įvyko 2007 metais, fortepijono partiją kartu su Londono kameriniu orkestru atliko pasaulinio garso pianistas Lang Lang. Kūrinys buvo įrašytas atliekant šiam solistui 2007-ųjų liepą Šv. Jokūbo bažnyčioje koncerto metu. N. Hess koncertą fortepijonui su orkestru sudaro trys dalys: I – Šypsena, II – Meilė, III – Pareiga.

Skaityti toliau

Koncertas „Pavasarinis žaismas“

Kauno pedagogų kvalifikacijos centras ir Kauno muzikos mokyklų mokytojų metodikos būrelis sveikina Jus, sulaukusius pavasario ir maloniai kviečia pasiklausyti Kauno muzikos mokyklų mokinių tradicinio koncerto „Pavasarinis žaismas”.

Koncertas „Pavasarinis žaismas“ – jau tapęs tradiciniu renginiu, sušaukiantis į vieną sceną visų Kauno muzikos mokyklų ambicingiausius jaunuosius muzikantus. „Pavasariniame žaisme“ išgirsite nuotaikingas kompozicijas, kurias atliko jaunieji Kauno muzikantai – veržlūs, perspektyvūs, ieškantys ir norintys pažinti bei klausytojams perteikti neišsemiamas muzikos gelmes, ir, svarbiausia, klojantys tvirtus pagrindus Lietuvos muzikos ateičiai.

Parengė: mokytoja ekspertė Eglė Valantinienė

Kauno pedagogų kvalifikacijos centras ir Kauno muzikos mokyklų mokytojų metodikos būrelis sveikina Jus, sulaukusius pavasario ir maloniai kviečia pasiklausyti Kauno muzikos mokyklų mokinių tradicinio koncerto „Pavasarinis žaismas”

Koncertas „Pavasarinis žaismas“ – jau tapęs tradiciniu renginiu, sušaukiantis į vieną sceną visų Kauno muzikos mokyklų ambicingiausius jaunuosius muzikantus. „Pavasariniame žaisme“ išgirsite nuotaikingas kompozicijas, kurias atliko jaunieji Kauno muzikantai – veržlūs, perspektyvūs, ieškantys ir norintys pažinti bei klausytojams perteikti neišsemiamas muzikos gelmes, ir, svarbiausia, klojantys tvirtus pagrindus Lietuvos muzikos ateičiai.

Parengė: mokytoja ekspertė Eglė Valantinienė

Emilia Neverauskaitė groja E. Grieg

Norvegų kompozitoriaus Edvardo Grygo (1843-1907) koncertas fortepijonui ir orkestrui a-moll, op. 16 laikomas vienu iš svarbiausių XIX a. romantizmo epochos kūrinių fortepijonui. Koncertas pasižymi lyriškumu, poetiškumu, jame skamba norvegų liaudies muzikos intonacijos, nacionalinių šokių ritmika. Koncertas a-moll parašytas Danijoje, 1868 metų vasarą, kompozitoriui būnant 25-ių metų. Kaip pats E. Grygas rašė: „Tai buvo labai tvanki karšta vasara Mothsgården (red. past. Kopenhagos šiauriniame priemiestyje), bet aš šį laiką prisimenu labai džiugiai…vis dėlto noriai sėdau prie darbo ir parašiau koncertą fortepijonui ir orkestrui, kuriame išties yra labai gerų dalykų“.

Šio kūrinio premjera įvyko 1869 balandžio 3 dieną Kopenhagos koncertų salėje, fortepijonu solo partiją atliekant kompozitoriaus draugui pianistui Edmund Neupert bei karališkajam Danijos orkestrui diriguojant Holger Simon Paulli. Įdomu tai, jog pasaulinėje kūrinio premjeroje pats kompozitorius E. Grygas dalyvauti negalėjo dėl įsipareigojimų Norvegijoje, tačiau šiame renginyje dalyvavo Danijos karalienė Louise, bei žymusis rusų pianistas virtuozas Antonas Rubinšteinas, netgi šiam vakarui paskolinęs savo asmeninį fortepijoną.

Skaityti toliau

Aistė Merfeldaitė groja J. S. Bach

Vokiečių kompozitorius Johanas Sebastianas Bachas (1685-1750) – vienas iš svarbiausių baroko epochos bei visų laikų kompozitorių, padėjęs pamatus visai polifonijos sistemai ir tolimesniam jos vystymuisi. Parašė apie 1000 kūrinių, kūrė daug bažnytinės, klavyrinės, vargoninės, orkestrinės, kamerinės muzikos, bei vokalinių – instrumentinių kūrinių. Keletas iš gausybės kompozitoriaus kūrinių: daugiau kaip 400 fugų, mišios h-moll, 2 tomai „Gerai temperuoto klavyro“, prancūziškos ir angliškos siuitos, partitos, „Goldbergo variacijos“, 6 Brandenburgo koncertai, „Pasija pagal Matą“, tokata ir fuga d-moll – tai tik maža dalis iš reikšmingiausios kompozitoriaus kūrybos.

J. S. Bachas laikomas klavyrinio koncerto pradininku. Nors dauguma kompozitoriaus koncertų klavyrui yra koncertų smuikui transkripcijos, tačiau būtent Bachas šiais kūriniais išaukštino klavyrą kaip koncertinį instrumentą. Viso kompozitorius parašė 15 klavyrinių koncertų: 7 vienam klavyrui su orkestru, 3 dviems, 2 trims ir 1 keturiems klavyrams su orkestru (pastarasis A. Vivaldi koncerto keturiems smuikams ir orkestrui transkripcija). Taip pat du koncertus klavyrui, fleitai ir smuikui, kuriuose klavyras atlieka solo partiją, tai koncertas a-moll, BWV 1044, bei vienas iš garsiųjų Brandenburgo koncertų nr. 5, D-dur, BWV 1050.

Skaityti toliau

Liepa Juodytė groja A. Tsfasman

Aleksandrovske (dabartinė Zaporožė, Ukraina) gimęs kompozitorius, pianistas, dirigentas, aranžuotojas Alexander Tsfasman (1906-1971) laikomas džiazo muzikos pradininku Sovietų Sąjungoje. Nepaisant sklandančios tuometinės ideologijos, kompozitorius subūrė pirmąjį Maskvos džiazo orkestrą „AMA-jazz“ (1926-1930), kuris tapo pirmasis džiazo ansamblis, grojęs tiesioginiame radijo eteryje Sovietų Sąjungoje (1927), bei profesionaliai įrašęs kūrinių įrašų studijoje, pirmieji darbai – H. Warren „Seminola” ir V. Youmans „Aleliuja“ (1928). Šis džiazo ansamblis, vadovaujamas A. Tsfasman, koncertavo Ermitažo scenoje, tuometiniuose madinguose restoranuose ir gyvavo iki 1930 metų, kuomet kompozitorius baigė fortepijono studijas Maskvos konservatorijoje, F. M. Blumenfeld klasėje.

Vėliau A. Tsfasman vadovavo Sovietų Sąjungos radijo džiazo orkestrui (1939-1946), su kuriuo įrašė daugybę kūrinių. Kompozitorius kūrė populiariąją ir sceninę muziką – dainas, valsus, tango, fokstrotus, rumbas, kūrinius klasikiniam orkestrui bei įrašė apie 140 kūrinių įrašų. Taip pat parašė ir stambesnių kūrinių – orkestrinę siuitą baletui „Rot-front“ (1931), koncertą fortepijonui ir džiazo orkestrui (1941), bei koncertą fortepijonui ir simfoniniam orkestrui (1956). A. Tsfasman taip pat buvo ir pirmasis džiazo improvizacijos virtuozas sovietiniame laikotarpyje. Šalia veiklos su džiazo orkestrais, kompozitorius nuolatos koncertavo kaip solo pianistas, kūrė muziką teatro spektakliams ir kino filmams.

Skaityti toliau

Paulina Pėžaitė groja M. Edwards

Amerikiečių kompozitorius Dr. Matthew Edwards taip pat yra ir koncertuojantis pianistas, fortepijono dėstytojas, muzikologas, aranžuotojas bei kūrinių redaktorius. Kompozitoriaus kūrinių premjeros vyko Čikagoje, Baltimorėje, Solt Leik Sityje. Kaip lektorius, M. Edwards pasirodė Nacionalinės muzikos mokytojų asociacijos, bei Pasaulio fortepijono pedagogikos konferencijose. Kompozitorius bendradarbiauja su viena didžiausių pasaulyje natų leidykla „Hal Leonard“ leisdamas savo ir redaguodamas kitų autorių kūrinius – jo darbai apima K. Czerny, E. Satie, L. van Beethoven, W. A. Mozart, P. Čaikovskio ir kitų kompozitorių kūrybą.

M. Edwards, dirbdamas kūrinių redaktoriumi teigia, jog jam tai „…suteikia galimybę iš arti pažvelgti į kompozitoriaus gyvenimą, išstudijuoti patį kūrinį. Tam tikra prasme mes visi turėtume atlikti šiuos tyrimus apie kiekvieną savo atliekamą kūrinį“. Muzikinę pažintį su fortepijonu M. Edwards pradėjo devynerių metų, o netrukus, būdamas vienuolikos sugrojo pirmąjį koncertą su orkestru. Šiuo atžvilgiu kompozitorių pralenkė jaunoji Kauno 1-osios muzikos mokyklos mokinė PAULINA PĖŽAITĖ debiutinį koncertą su orkestru atlikusi būdama vos septynerių metų.

Skaityti toliau

Martyna Puskunigytė groja A. Vivaldi

Italų kompozitoriaus, smuikininko virtuozo, pedagogo, dvasininko Antonio Lucio Vivaldi (1678-1741) kūryboje puikuojasi įspūdingas skaičius kūrinių (per 700), iš kurių daugybė skirta instrumentinei muzikai – parašyta net virš 500 koncertų įvairiai atlikėjų sudėčiai. Taip pat kompozitorius kūrė operas, kantatas, oratorijas, kamerinę, bažnytinę muziką. Vivaldis vienas pirmųjų kompozitorių, koncertams pradėjęs taikyti programinius pavadinimus – „Audra jūroje“, „Metų laikai“, „Naktis“ ir kt.

Vivaldis parašė šešias sonatas violončelei ir basso continuo laikotarpyje tarp 1720-1730 metų, taip pat dar keturias sonatas, kurios nebuvo publikuotos. Viena sonata d-moll (RV 38) neišlikusi. Dviejų iš nepublikuotų sonatų rankraščiai saugomi Neapolio konservatorijų bibliotekoje (RV 39, 44, kartu su išleistu RV 47), vienas privačioje kolekcijoje Wiesentheid pilyje Vokietijoje (RV 42, kartu su RV 46). Sonatos publikuotos (1740) nenurodant opus numerio, tačiau kartais neformaliai vadinamos op. 14. Įdomus kompozitoriaus tonacijų pasirinkimas – net trys iš šešių išleistų sonatų parašytos B-dur tonacijoje. Kiekviena sonata yra keturių dalių, kurias sudaro lėta, greita, lėta, greita dalys.

Skaityti toliau

Rokas Diržys atlieka H. Wieniawski‘o polonezą

Briliantinis polonezas A-dur, Op. 21 laikomas vienu iš reikšmingiausių garsaus lenkų smuikininko virtuozo, kompozitoriaus, pedagogo Henryk Wieniawski (1835-1880) kūrinių. Nors kompozitorius sukūrė tik du polonezus, jų parašymo datas skiria net aštuoniolika metų, abu kūriniai sudarė reikšmingą Vieniavskio kūrybinio palikimo dalį. Pirmasis polonezas D-dur, Op. 4, parašytas 1852 metais pasižymi ekspresyvumu, veržlumu, skirtingų technikų išraiškos galimybėmis, o štai antrasis polonezas A-dur, Op. 21 (1870) kur kas brandesnis, jame juntamas virtuoziškumas, atlikėjas gali pademonstruoti aukštesnes technines galimybes, solistas čia akivaizdžiai dominuoja, tuo tarpu orkestras jam tik akompanuoja. Abu polonezai, tiek D-dur, Op. 4, tiek A-dur, Op. 21 parašyti smuikui su orkestro pritarimu, bei smuikui su fortepijono akompanimentu.

 

Polonezo A-dur premjera įvyko 1870 kovo 17-tąją Sankt Peterburgo Didžiajame teatre, Vieniavskiui atliekant kūrinį su orkestru. Tačiau jau po dviejų mėnesių šis kūrinys buvo atliktas Varšuvoje fortepijonu akompanuojant broliui Jozefui (Józef Wieniawski). Todėl galima teigti, kad abi kūrinio versijos buvo rašomos tuo pačiu metu, arba pasirodė netrukus viena po kitos. Įdomu, jog koncertinio turo Švedijoje metu (1870) atlikdamas briliantinį polonezą A-dur su orkestru, šios kūrinio versijos rankraštį Vieniavskis dedikavo Švedijos karaliui Charles XV (Carl XV, (Carl IV)), tačiau spausdinant polonezą dedikacija buvo pakeista ir tiek versija smuikui su orkestru, tiek smuikui su fortepijono pritarimu buvo paskirta draugui Fransua van Halui („à son ami François Van Hal (de Bruxelles)“).

Skaityti toliau

Kauno 1-oji muzikos mokykla. Savivaldybės biudžetinė įstaiga. Visos teisės saugomos © 2022

"... ir tik muzika suteikia gyvenimui spalvas" - Anonimas